Hoda Afshar, die iranisch-australische Künstlerin, hat in ihren Werken den menschlichen Zustand in unmenschlichen Systemen untersucht. Ihre Erfahrungen als junge Frau im Iran haben einen tiefen Einfluss auf ihren künstlerischen Weg gehabt, und jetzt nutzt sie in Australien ihre Kunst, um soziale und politische Kritik zu üben.
Prägende Erfahrungen und Sensibilität für Ungerechtigkeit
Afshar war in den 1990er Jahren im Iran als Teenager mit vielen Herausforderungen konfrontiert. Sie und ihre Freunde wurden mehrfach von der „Moralpolizei“ wegen unangemessener Kleidung und der Teilnahme an Underground-Partys festgenommen und gefoltert. Sie sagt: "Wir sind Teil der verlorenen Generation; einer Generation, die nach der Revolution von 1979 geboren wurde und die Kosten vieler politischer Veränderungen getragen hat." Diese Erfahrungen haben ihre Sensibilität für Ungerechtigkeit und ihr Interesse an Themen wie Inhaftierung und staatlicher Gewalt geprägt.
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Hoda Afshar emigrierte 2007 nach Australien und hat als Fotografin und aufstrebende Künstlerin die Werte der Menschenrechte und Freiheit gut verstanden. Sie sagt: "Ich bin in einem System aufgewachsen, das mir keine Meinungsfreiheit und gleiche Rechte gewährt, daher halte ich diese Freiheiten für nicht unwichtig."
Soziale Kritik durch Kunst
Afshar zeigt in ihrer neuen Ausstellung mit dem Titel „a/part“, die an der Universität Melbourne stattfindet, drei Projekte, die sich mit „Ausnahmezuständen“ befassen. Dieser Begriff bezieht sich auf Orte, an denen die üblichen Gesetze nicht gelten. In jedem Projekt hat sie Video- und Fotoporträts geschaffen, die die Menschlichkeit ihrer Subjekte darstellen und gleichzeitig die Erzählungen untersuchen, die diese Ausnahmezustände rechtfertigen.
Eines ihrer bekanntesten Werke, „Remain“, befasst sich mit der Zusammenarbeit mit Behrouz Boochani, einem kurdisch-iranischen Journalisten und Schriftsteller, sowie einer Gruppe von gefangenen Flüchtlingsmännern auf Manus Island. Dieses Video kombiniert die tropischen Schönheiten der Insel und stellt die Emotionen und Schmerzen der Subjekte dar. Sie sagt über dieses Werk: "Mein Ziel war es, eine neue visuelle Sprache zu schaffen, die wirkungsvoll sein kann, denn wir haben uns an die Bilder des Leidens von Flüchtlingen gewöhnt."
Afshars Werke zeigen eindrucksvoll, wie Schönheit und Gewalt nebeneinander existieren können. Ihre Porträts von einheimischen Jugendlichen in Abschiebezentren zeigen, dass sie als Menschen mit Gefühlen und Wünschen, nicht nur als Opfer des Systems, im Mittelpunkt stehen. Dieser menschliche Blick in ihren Werken hat dazu geführt, dass sie zu einer der herausragenden Künstlerinnen Australiens geworden ist.
In ihrem Projekt von 2021 mit dem Titel „Agonistes“ untersucht sie Personen, die wegen der Enthüllung von staatlicher Korruption rechtlich verfolgt und inhaftiert wurden. Sie sagt: "Diese Personen werden alle zu Opfern; sie müssen zwischen dem Gesetz und der Gesellschaft wählen und bleiben der Gesellschaft treu."
Die Werke von Hoda Afshar zeigen ihr Engagement für Menschenrechte und soziale Kritik. Mit jedem ihrer Werke wirft sie Licht auf die dunklen Seiten der Gesellschaft und bemüht sich, die Stimmen der Stimmlosen hörbar zu machen.
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